Мы намеренно совместили эти два несопоставимых имени, чтобы показать все–таки, что есть между ними глубокая связь. А дело просто в том, что оба они модернисты. Что такое модернизм? В самом общем понимании это переделка естественного мира искусственным образом на основе рациональных идей. В этом смысле первым модернистом был Джеймс Уатт, зачавший промышленную революцию, именно с Уатта начался по-настоящему железный век.

Промышленность — это нечто очень рациональное и искусственное, и она преображает мир. Развитие промышленности порождает пролетариат, и появляется первый модернист в социологии Карл Маркс. Были утопии и до Маркса, но они не стали научными теориями, идея Маркса в такую теорию воплотилась хотя бы частично. Она связана с Уаттом генетически, поскольку Маркс проповедник пролетарской революции, а пролетариат породила промышленность. Пролетарская революция тоже переворачивает мир, ибо рабочий вместо того чтобы работать, должен стать диктатором, управлять государством. Как показала революция в России, идея Маркса о диктатуре пролетариата — ложна. Советским государством управляли не советы рабочих, крестьянских и солдатских депутатов, а партийная хунта во главе с тираном. Маркс был теоретиком, а Ленин практиком, реально революцию совершил он. И единственным свершением революции соответствующим марксистской теории стал запрет частной собственности, а это состояние общества противоестественное. Поэтому советская экономика потерпела крах, от которого Россия не оправилась до сих пор. Это и, была перестройка мира с естественного на искусственный лад, основанная на рациональной теории — политический модернизм. Промышленная революция — это нечто совершенно невиданное, радикально новаторское, этот экономический радикализм не мог не повлиять на сферу духа и искусство. Искусство вместо почитания традиций начинает от них отталкиваться. Это начинается уже с импрессионизма, который радикально противопоставил себя академической, романтической и классицистической традициям. Но импрессионизм — это еще предтеча модернизма, это движение от условностей искусства к самой жизни, солнцу, свету, цвету. Тут вмешивается и рациональная идея о смешении рядоположенных цветов в сетчатке глаза, но соответствующий прием письма берется на вооружение только у постимпрессионистов Сёра и Синьяка, у импрессионистов такое рядоположение цветов было интуитивно.

Надо сказать, что внедрение рациональной теории в искусство сразу приводит к иррациональным результатам: в живописи Сёра ощущается искусственность приема и некоторый отход от правдоподобия. Далее начинаются деформации в фовизме, экспрессионизме. Деформация — самый характерный признак модернизма, очень опосредованно она отражает отход от естества — деформацию общественной жизни в эпоху бурно развивающегося урбанизма и техницизма.

Но архи модернистом является Пикассо, он не только отказывается от собственных стилей: голубой период, розовый период, он страстно «набрасывается» на объект, на человеческие фигуры «злобно» их деформируя, и тем переиначивая естественные формы, расчленяя их на части и соединяя части в неожиданном порядке, все это в изобретенном Пикассо кубизме. (В этот период Пикассо работает вместе с Жоржем Браком). Не обошлось и тут без рациональной идеи — это высказывание Сезанна о том, что все формы тяготеют к кубу, шару или конусу. Сам Сезанн явно не схематизировал свои изображения, но его идея получила свое гипертрофическое развитие в кубизме Пикассо и многих его последователей. Пикассо испытал на себе и влияние африканской скульптуры, но кажется несомненным, что решающее влияние на появление кубизма оказал геометризм форм из мира техники, фабрики — промышленности преобразивший городскую среду. Кубизм, пожалуй, самое яркое изобретение модернизма, он создал невиданный до того искусственный мир — создал художественный иррационализм, корни которого в рационализме теоретическом и практическом. Надо зафиксировать, что рационализм, внедряясь в искусство рождает свою противоположность, но ведь и в политике произошло нечто подобное: созданная марксистскими идеями советская империя очень и очень непохожа на свой светлый теоретический прототип.

Сюрреализм тоже основывается на рационализме — научной теории Фрейда, но он стал символом и нарицательным именем всякого алогизма, того, что так и зовут «сюр». Сюрреализм если и имеет какое-то отношение к техницизму, то только отрицательное, он биологичен, но он тоже преобразует естественный мир в противоестественный, к рационализму эпохи развитого капитализма имеет отношение лишь сама теория Фрейда.

Следующий этап поп-арт — это уже постмодернизм, он сводит на нет все то, что было душой модернизма, да и всего искусства, он «обнуляет», по выражению Малевича, субъект. Поп-арт идеализирует анти идеал — потребительство и тем отрицает высокий идеал, поэтому поп-арт = пост арт.

Итак, мы сопоставили две несопоставимые фигуры в качестве двух ярчайших представителей модернизма: Ленин — политического, Пикассо — художественного. Художественный модернизм принес человечеству великие эстетические ценности, незабываемые впечатления, вписал замечательные страницы в историю мирового искусства, модернизм политический принес неисчислимые беды, смерть и разруху.