По словам Уэйна МакГрегора, Вирджиния Вулф очень любила танец. Она ходила смотреть на постановки Фредерика Аштона, и особенно ей нравился русский балет, примитивизм танца, то, как тело откликается на ритм. Вульф пыталась писать при помощи ритма, а не слов, и «Волны» — яркий пример такого подхода.

Может, потому МакГрегор посягнул перевести произведения Вульф на язык танца. В самом творчестве Вирджинии Вульф МакГрегора интересовало её желание разрушить каноны литературного языка. Так, для британского хореографа произведения Вульф становятся простором для воображения, куда он достраивает собственные пластические абстракции.

В задуманном цикле три части: «Я сейчас, я тогда» (по роману «Миссис Дэллоуэй»), «Преображения» (по роману «Орландо») и третья — «Вторник». Здесь вы не встретите в балетах прямого пересказа произведений. Постановки лишь вдохновлены романами, отрывками из дневников, писем, эссе. МакГрегор отмечал: «Балеты поставлены по фрагментам из романов; я не ставил своей целью их описать».

В третьей части идея отчасти навеяна романом «Волны», отчасти — обстоятельствами смерти Вирджинии. Главное действующее лицо постановки появляется с первыми словами прощального монолога Вульф — шумные, бескрайние, медленно-медленно наваливающиеся друг на друга волны. «Если кто-нибудь и мог бы спасти меня, это был бы ты», — с этими строчками к героине Вирджинии на сцене подходит мужчина, ласково подхватывает ее ладони в воздухе, становится опорой для ее тела. Это мог быть ее муж, дуэт — выражением их супружеской жизни: гармоничное кружение сменялось бессильным падением Вирджинии в его объятия, самостоятельные движения со стороны героини — на податливые. Тела плавно отдаляются, затем сближаются снова — у четы Вульф были свои взлеты и падения. Мы видим волны не только в хореографии: большой акцент сделан на пластике рук, которые вторят изгибам волн, а в некоторых поддержках мужчина, словно течение моря, уносит Вирджинию.

Сквозь движения чувствуется физическая немощь героини, угадывается причина утопления Вульф — шизофрения. Танцовщица растерянно ходит по сцене, теряется в кордебалете — это Вирджиния теряется в «голосах», которые выживают её из этого мира. Молодая девушка, возможно, играет роль Вирджинии в молодости. Классические, но резкие движения демонстрируют ее силу духа и юность. Она становится отражением взрослой Вирджинии в движениях, но как будто и ее альтернативной личностью, играя с озорством с детьми, которых Вульф не могла иметь в силу своей психологической травмы.

Александра Ферри справилась с ролью Вульф. Глядя на ее возрастную мимику, умудренный жизнью скорбный взгляд, то, как она нежно касается детских объятий, вы увидите настоящую Вирджинию, измученную страданиями от болезни, но все еще безгранично верную мужу и любящую детей. МакГрегор показал момент прощания Вульф с жизнью. Перед смертью, когда она стоит у воды, в ее мыслях проносятся воспоминания, мечты о той, кем она могла бы быть.

В экспериментальном романе «Волны», имеющему также альтернативный жанр «пьеса», происходит монолог детей, описывающих морской берег во время рассвета и заката. Каждый монолог, название которого солилоквий, обращен в пустоту и не связан с другими. Детская фантазия безгранична и прекрасна, слова-краски наивны и оригинальны. С годами их фантазии меркнут, жизнь обретает экзистенциальный оттенок и все надежды и мечты разрушаются. Может, символом этого выступает маска на лицах уже взрослого кордебалета, напоминающая сетку или паутину. Сам танец детей с веревками, вождение хоровода могут отсылать к сакральному смыслу, повествуя нам о единении Вселенной и человека, символизировать гармонию и единение с природой.

Особую эмоциональную насыщенность создает музыка Макса Рихтера, давнишнего сопартнера МакГрегора. Знакомый многим по работе исключительно над драматическими произведениями театра и кино, Рихтер и здесь представил в мелодии смесь чувств полного сожаления о наступающей боли и вместе с тем едва уловимого умиротворения о счастливом ушедшем. Как признается сам композитор, он добивался чувства неизбежности путем нарастания волн в музыке, накладывающихся друг на друга: «Музыка для “Вторника” вся выстроена вокруг принципа волны. Она двигается вверх-вниз, падает и поднимается как волна. Затем волны становятся все больше и больше, они колышутся в разных темпах. Под этим всем лежит мощный бассо остинато. Он как фоновая космическая радиация, удерживающая это гармоническое поле».

Волны — место упокоения Вульф. Название постановки подсказывает о дне её кончины, может, этот день символизировал иное для хореографа или самой Вирджинии. Стоит внимания факт, что последней работой писательницы был роман «Между актами» 1941 года о трансформации жизни через искусство, быстротечности времени, которое могло удачно гармонировать в постановке с темой смерти.

«Произведения Вульф» — не прямая интерпретация текста. Фабула всех трех балетов такой же поток сознания хореографа, что и мыслетворчество английской писательницы.