Елена Завелева

Основатель / Генеральный директор New Art Academy — поставщика информации о ArtTech, блокчейне и искусственном интеллекте для мирового арт-рынка и CADAF — первой в мире ярмарки крипто и цифрового искусства, которая открывается в Нью-Йорке весной 2019 года.

Прежде чем основать New Art Academy, Елена работала со многими арт-технологическими предприятиями, включая 1stDibs, Collectrium, Christie“s Auction House и Skate”s Art Market Research.

Елена пишет о пересечении искусства и технологий для Forbes и преподает в Нью-Йоркском университете.

Она является выпускницей Christie’s Education, имеет степень магистра в области современного искусства и родом из Москвы, Россия.

Елена Завелева

Я исследую синергию между искусством, блокчейном и технологией.

Я являюсь основателем и генеральным директором New Art Academy, провайдером аналитических материалов по ArtTech, блокчейну и AI для мирового арт-рынка. Запущенная в 2017 году New Art Academy объединяет живые конференции и лекции с онлайн-обучением и всплывающими событиями. До запуска New Art Academy я работал с несколькими арт-бизнесами, включая 1stDibs, Collectrium, Christie“s Auction House и Skate”s Art Market Research. Я счастливый выпускник Christie’s Education со степенью магистра в области современного искусства и родом из Москвы, Россия.

В этом году Miami Art Week превратилась в технологическую мекку, где на большинстве ярмарок современного искусства, в том числе на главной ярмарке Art Basel, состоялся хотя бы один доклад или панельная дискуссия, посвященная блокчейну.

Самым крупным из более чем десятка событий было «Искусство блокчейнов» , организованное коллекционером и предпринимателем Адамом Линдеманом в партнерстве с блокчейн-компанией Artblx (стартап, в который инвестировал Линдеманн). В конференции приняли участие несколько самых влиятельных игроков в арт-сообществе, в том числе Лиза Филлипс, директор художественного руководителя Нового музея и Змеиных галерей Ганса Ульриха Обриста.

Это мероприятие было очень интересным и в целом оптимистичным, потому что группа людей собрала его вместе. На конференции присутствовало так много мировых директоров музеев и художественных ярмарок, дилеров, кураторов и ведущих коллекционеров, что позволило начать разговор о более широком влиянии технологии блокчейн на арт-рынок.

Другим примечательным событием была панель, организованная адвокатом Катей Фишер на Scope Art Fair. Дискуссия, организованная MasterCard, была сосредоточена на возможностях упрощения блокчейна и обеспечения прозрачности транзакционной стороны арт-рынка. Ванесса Грелле, исполнительный директор ConsenSys, участвовала как в конференции Линдеманна, так и в панели Scope. Она выразила надежду, что блокчейн станет полезным решением для «недостатка ликвидности и инвестиционных возможностей для покупателей искусства, а также для минимальных возможностей монетизации для художников».

На ярмарке Art Basel состоялся собственный доклад под названием « Какие проблемы с искусством можно решить с помощью блокчейна?». Панель охватила ряд тем, включая рынок цифрового искусства. Мэтт Холл, соучредитель CryptoPunks, поделился, что самая захватывающая вещь для него — «возможность [блокчейна] стать моделью для владения цифровым искусством».

Арт Ярмарка организовала серию арт-панелей и блокчейнов при поддержке арт-технологического стартапа Snark.art. В сериале основное внимание уделялось блокчейну как художественной среде, в котором участвовали несколько художников, экспериментирующих в этой области, включая Хайдена Данхэма, Саймона Ли, Зибрена Верстайга и Еву Суссман. Фанни Лакубей, директор по маркетингу в Snark.art, поделилась тем, что технология блокчейнов способствовала текущему росту рынка цифрового искусства, предположив, что «привлечение известных художников к работе привлечет больше внимания аудитории за пределами экосистемы блокчейнов».

Все эти события неизбежно оказывают реальное влияние на более широкое распространение на рынке и отражают растущий интерес к искусству и технологиям, а также к цифровому искусству. Однако для того, чтобы блокчейн стал частью отраслевой инфраструктуры, рынок искусства должен видеть новые бизнес-модели и решения, которые легко внедрять и внедрять в повседневную работу.

ЕЛЕНА ЗАВЕЛЕВА

Елена имеет более девяти лет опыта управления проектами, специализирующихся на развитии бизнеса и партнерских отношениях. Имея опыт работы в сфере бизнеса и искусства, ей нравится соединять культурное и деловое пространство вместе, что позволяет создавать и развивать динамичные и инновационные предприятия.

Уникальность и новизна, как правило, считаются основополагающими принципами творчества в искусстве. Эти принципы, однако, часто оспариваются в пространстве цифрового искусства, где распространение неавторизованных цифровых копий делает почти невозможным доказать право собственности или авторство данного произведения искусства.

Технология блокчейна является долгожданным решением для пространства цифрового искусства, предоставляющим возможность не только ограничивать количество копий, как задумано художником, но и создавать уникальные не функциональные версии цифрового шедевра. Итак, что делает эту технологию настолько революционной для цифровых художников и их рынков?

Прежде всего, основанные на блокчейне платформы позволяют художникам регистрировать информацию об авторских правах и происхождении для своего искусства, поддерживая уникальность и дефицит цифровых технологий. Verisart — одна из первых платформ, которая помогает художникам выдавать сертификаты подлинности для своих работ на блокчейне. Основанная Робертом Нортоном, бывшим генеральным директором Saatchi Online and Sedition, компания использует технологию блокчейна для «защиты записей создания и владения для проверки подлинности произведений искусства».

В дополнение к поддержке подлинности искусства, цифровой дефицит также открывает новые деловые возможности как для художников, так и для коллекционеров. Можно наблюдать непрерывный рост онлайн-площадок для торговли цифровым искусством и крипто-коллекционирования, таких как CryptoKitties и CryptoPunks. Некоторые из торговых площадок, такие как Rare Bits , позволяют коллекционерам не только покупать и продавать свои крипто активы с нулевой комиссией, но и управлять своим портфелем крипто коллекционирования и получать информацию о новых крипто активах.

Наконец, неизменный характер блокчейна и возможность создавать бесконечные доли каждой части открывают пространство цифрового искусства для творческого использования технологии. Одним из впечатляющих событий в этой области является сотрудничество между Snark.art , цифровой лабораторией искусства и технологий, и Евой Суссман, признанным художником в области видео, кино и инсталляции. Результатом этого сотрудничества, оригинальной иллюстрацией 89-секундного Atomized на основе Ethereum, является «получение оригинального видео-ролика Сассмана 2004 года за 89 секунд в Alcazár и его преобразование в блокчейн» для сбора и взаимодействия с ним новым концептуальным способом.

Подводя итог, цифровое искусство, безусловно, является одним из наиболее очевидных кандидатов на использование блокчейна для арт-рынка. Доступ к современным технологиям, таким как AI и VR, предоставляет художникам новые цифровые инструменты для создания произведений, которые невозможно было представить всего несколько лет назад, а блокчейн помогает авторам обеспечить авторство своих произведений. Но, что наиболее важно, блокчейн и его принятие в мире искусства — это важный следующий шаг к повышению статуса цифрового искусства, что делает его более желательным для мирового сообщества коллекционеров и переводит его на тот же уровень, что и более традиционное искусство.

Изменит ли блокчейн арт-рынок? Растущее число арт-технологических стартапов, нацеленных на повышение прозрачности и безопасности транзакций в отрасли, а также внедрение этой технологии среди ведущих игроков, безусловно, указывает на это! Чтобы лучше понять, что блокчейн может принести на арт-рынок, давайте рассмотрим основные способы его использования, а также возможности и проблемы, которые они представляют.

1. Отслеживание происхождения.

Прежде всего, благодаря технологии блокчейн, вся информация об иллюстрации теперь может быть надежно сохранена в защищенной от несанкционированного доступа системе. Поскольку подделки и подделки продолжают оставаться большой проблемой, это решение обещает изменить правила игры для художников, коллекционеров и учреждений.

Многие спрашивают: что произойдет, если информация, введенная в базу данных блокчейна, является ложной или неточной? Вопрос о подключении физического произведения искусства к реестру блокчейнов все еще остается открытым, несмотря на несколько технологических решений, которые появляются на рынке. В конце концов, записанная информация является настолько же надежной, как и люди, которые ее подключают.

2. Демократизация инвестиций в искусство.

Несколько стартапов, специализирующихся в области искусства, предлагают частичное владение произведениями искусства, предлагая потенциальным инвесторам довольно низкий порог для диверсификации своих портфелей. Представьте, как легко теперь похвастаться на званом обеде своим куском Уорхола. Является ли эта фракция тысячной или четвертью почти не имеет значения. Дело в том, что теперь вы можете сделать ставку на шедевр!

Арт-рынок, однако, не является чрезвычайно ликвидным, что означает, что некоторым инвесторам придется подождать некоторое время, чтобы увидеть значительную прибыль. Кроме того, более традиционным коллекционерам может быть трудно принять, почему они должны владеть крошечной порцией чего-то, чем они не могут наслаждаться на своих стенах в реальной жизни.

3. Ограниченные тиражи цифрового искусства теперь возможны.

Впервые ограниченные тиражи цифрового искусства возможны благодаря технологии блокчейн. Цифровые художники могут создавать ограниченные выпуски своих работ, предоставляя новый способ развития своего рынка. Раньше бичом цифрового искусства был тот факт, что его легко копировать и пиратствовать.

Энн Брэйсгедл, заместитель вице-президента и специалист по фотографии Christie’s, отмечает, что применение блокчейна является идеальным решением для безопасности цифрового искусства. «Это может создать автономную, децентрализованную и демократическую экосистему, в которой будут происходить происхождение произведений, платежей и авторских прав. Недавним открытием стал удивительный уровень интереса к этой области — в начале этого года одна работа была продана за 140 000 долларов».

Итак, что происходит дальше? Аукционный дом Christie’s недавно объявил, что собирается записать предстоящую продажу крупной коллекции произведений искусства на блокчейне. Значит ли это, что арт-рынок готов к технологической революции? Будущее покажет!