О выставке Евгения Антуфьева "Бессмертие навсегда"
Заметка о выставке Евгения Антуфьева «Бессмертие навсегда», открывшейся 14 сентября 2015 года в Московском музее современного искусства
На открытии выставки Евгения Антуфьева «Бессмертие навсегда» в одном из залов бородатый парень спрашивает, что все это означает. В этом, на первый взгляд, неприятном и глупом вопросе проскальзывает квинтэссенция ускользающего текста, формирующего экспозицию. Практически для любой выставки текстовая составляющая является неловкой обузой, деревянным протезом, скорее мешающим искусству, чем его поддерживающим. В выставке Антуфьева центральные вопросы экспозиции, посвященные русской культуре, ее бессмертию и воскрешению, при всей своей первостепенной значимости, как Китеж погружаются на дно, чтобы открыться только тем, кто действительно посмеет их искать. Эта формация ускользающего текста напоминает ситуацию с явлением иконы, которая подобна строптивой девушке. В начале икона является во сне, потом игриво подплывает в реке, но не дается, ускользает и только когда человек расстилает в воде новое белое полотенце, икона дает взять себя в руки, является. Также получается и с выставкой «Бессмертие навсегда».
Для того чтобы постигнуть заложенное в выставку знание, недостаточно прийти и сфотографировать фарфоровые десерты Анны Павловой или вышивки на тканях, напоминающие об обоях Астаповской комнаты. Выставка превращается в самый настоящий квест, где нужно найти карту, обозначающую психогеографические координаты и выстроить в голове векторы движения, по которым следовал художник.
В конце концов, в поисках ответов можно спуститься в секретную библиотеку и погрузиться в чтение. В выставочной библиотеке практически в каждой книге есть отметки художника, которые формируют его мозаичное движение от фрагмента к фрагменту текста. Цитаты, разрозненные по своей сути, в целом представляют собой некий генерируемый палимпсест и создают в каждом новом случае ответ на один и тот же вопрос. Именно в вопросе мне видится одна из основных составляющих выставки — зритель превращается в сына из стихотворения Введенского, умирающим отцом которого становится русская культура. В математическом счете агонии Льва Толстого или сладком посмертном воскрешении Анны Павловой, в детском спектакле арзамасских детей или рисунках бабушки, мы бесконечное количество раз способны услышать ответ на этот вопрос, если конечно захотим.
Специальный проект VI Московской Биеннале современного искусства
ДАТА ПРОВЕДЕНИЯ: 15 СЕНТЯБРЯ — 18 ОКТЯБРЯ 2015
АДРЕС: ММОМА, ПЕТРОВКА 25
_________